デザインする技術 ~よりよいデザインのための基礎知識

この本の著者は芸術学科卒で、デザインについて理論的にわかりやすく説明している。地図やグラフを作る時、小手先のテクニックに陥らず、倫理的にどんな感覚をもってデザインしたらよいか解説されている。グラフィックソフトを多用して、手っ取り早くかっこよく見せる技術本ではなく、どんなツールを使用してデザインをしている人にも役にたつ、わかりやすいデザインの教科書のような本である。薄いけれど中味は大変濃い。ソフトの解説本ばかり読みあさるよりも、まずこの本を読んで、自分は何を目的に、どんな事を伝えたいのかじっくり考えるとよいと思う。ツールの研究はそれからでも遅くないと思う。

自分が学生のころって、新しいことを知りたくて、勉強したくて、知らない言葉やアカデミックな横文字にあこがれて、アンテナをはりめぐらせていたものです。ぱらぱらとめくると、魅惑的な言葉が並んでいて、久々にそんな気持ちになりました。２ページでなんとなく理解できたような気になれる（それを、どう活かすかは自分次第だけど）！　知識欲がくすぐられるよい本です。

色んなスタイルのデザインの技法が簡素かつわかりやすく掲載されているので、とても読みやすく重宝しました。

基礎的な事が多く掲載しているので、そこから自分なりにアレンジを加えていく手掛かりとして仕事にも活用できそうでとても良かったです。

著者の矢野りんさんは他にもデザイン系の本を執筆されているようなので、この本の内容が一通り頭に入ったら別の本も購入させて頂きたいと思います。

デザイン、特にウェブデザインに関する書籍の多くは、デザイン技法というよりも使用ソフトの操作が中心のものが多く、あまり役に立たないことが多い。
この本は真にデザイン技法についての本で、デザインの技法を「考」＝デザインに至るまでの思考、「図」＝主にグラフィック、「文字」＝タイポグラフィ、「面」＝レイアウトに関する考え方、「色」＝配色、の五つの要素に対して様々な技法を提示している。
あまりに盛りだくさんで「広く浅く」なので、それぞれの技法についての記述が少々食い足りないきらいはあるが、読んでるうちに「ああ、次にこれを試してみよう」という気になってくる。例えば「写真を傾けて配置する時に何度くらい傾ければ良いのか」とか「色味と白味はどの程度のバランスをとればいいか」など、内容はかなり実践的。

もちろんこの本に載っていることが全てではないし、この本の記述が100％いつでも正しいわけでは無いが（デザインの現場は結局のところ臨機応変だし）煮詰まった時のネタ帳としては十分以上の働きをしてくれるだろう。

全体的に紙媒体のデザインに関した記述が多いように感じるが、それぞれの技法はウェブデザインや映像にも問題なく当てはまる。（著者はウェブ業界の人だし）
最近、煮詰まっていると感じているデザイナーに。
デザイナーを目指している人には是非。

久しぶりに得るものが多いと感じた一冊。

p.s.デザイン系の本は変型判が多く書棚に収まりません、何とかしてください（笑