映像の原則―ビギナーからプロまでのコンテ主義 (キネ旬ムック)

実写についてもかなりふれられていますが、メインはアニメ制作のことです。
アニメのことで実写に通ずる場合があれば書かれています。

筆者はどうやら実写での経験がないらしく、実写のことに関しては参考になる部分が少ないです。
アニメーターになりたいなら大変参考になると思いますが、実写なら他のテキストの方が勉強になると思います。

全編、富野監督の説教を聞いているような錯覚に陥る。
文章の流れがあまり良くなく、不親切な箇所もあるが
演出論を精神レベルで、しかもここまで強い言葉で
しつこく教えてくれる本はそうそうない。
マーカーを手に、大切なところに線を引き
何度も読み返すタイプの本。
エッセイや技術解説書を期待してはいけない。
好き嫌いは分かれると思いますが
こういう無骨な本があってもいい。

　必要があって、また読み直した。たしかに理屈の行間に、筆者の強い思い入れがあって、文章の流れはいいとは言えないなぁ。
　でも、これ、そういう本なんだよ。手塚系のビジネス的諸条件の中で、ひたすら良い作品を成立させるために格闘してきた先輩の言葉としては、その思い入れまで含めてのヴェテランの職人さんの説教という感じだな。グチっぽいところがあっても、なんとか良い後輩を一人前に育てようとする愛情はあるよ。だから筆者の思い入れの部分を抜いて理屈だけ読んでも、たぶんつまらない気がする。
　全体の主張は、モンタージュ（つまり記号絵のつぎはぎ）の中でも、いかに見る人の気持の流れを大切にするか、ということだと思う。かならずしも全体が体系立っているわけではないが、現場の経験則をこれだけ結晶させてくれたことは、とてもありがたい。

基本書です。なのになぜこんなに分からない人が多いのか。
「文が読みにくい」などというのは、近代に入ってから英語の影響で無理矢理作った日本語文法しか知らない者の言う事で、まず参考にする価値がありません。そういう人は小説もライトノベル程度しか読めません。国語の教科書が読めたかどうかも怪しい。
「説得力に欠ける」などと言っている人は、映像が物語を語っている事など、永遠に理解できないでしょう。
まあそんな人は業界に入る事なんてないからどうでもいいんですけども。

そもそもここで「絵コンテ」で検索すれば有名アニメの絵コンテが多数出てくる中、絵コンテの書き方を説明した本がないというのは、異常な状況です。ガンダムの富野にしてからが、60歳を過ぎてやっとこんな本が出せたという事を、この本を読む人は映像関係者、もしくはそれを目指している人なのだから、良く考えるべきでしょう。

知らなければ
独りよがりともとれる筆圧の強い文章は
決して読み易いとは云えず、内容も判りにくい。

少しでも自分で演出・映像を手がけたことが無いと
とても歯が立たない本だろう。
「ガンダムが好き」という程度では
近寄らないほうが無難である。