金と芸術 なぜアーティストは貧乏なのか

学問の分野であり、読むのに集中力が必要です。日本を対象に書かれたものでありませんが、日本では未開拓の芸術経済学を通じて、日本の問題点を考えることについて、実に勉強になります。又、ディスカッションとして質問が記載されており、日本の文化国家化を真剣に考えざるを得ない内容です。

90年代のヨーロッパの芸術の価値観を中心に、アートと経済の関係性を的確に語った一冊。
大多数の芸術家が陥ってしまうウィークポイントをずばりと言い当てています。
また本書の最後には金と芸術の関係性における未来の可能性を提示し、今後どのように芸術は変革するべきなのか考えるきっかけを促します。

筆者はアーティストと経済学者という二束のわらじを履いているオランダ人。
ヨーロッパの文化政策の現状を中心に、「なぜ政府は芸術を支援するのか」を
ブルデューの文化資本論を援用したり、スロスビーの文化経済学に挑戦したりしながら
経済学者としての立場とアーティストとしての立場から語っています。

異なる立場から逆のことを言っていて混乱することもありますが、「10階から眺めてみると」
というフレーズが多く登場するように、芸術が神聖化されお金の流れに口出ししにくい
現状を冷静に捉えています。

公共部門が芸術を支援することにより、芸術の経済が例外的になる問題など、
ヨーロッパの芸術支援が元になっているため、日本ではまだそこまで到達していないよ、と
羨ましく思える一面もありますが、公共部門と芸術の関わりについて、一読の価値アリです。