In Utero

なんかみんなやたら誉めまくってるけど、今の音楽でもっとカッコいいのたくさんあんじゃん
俺はNIRVANAのファンってXJAPANのファンとかぶる笑 宗教的なファンが多くてね
まあどっちも世間的にも偉大なバンドと言われてるんでしょうかね〜?
でも宗教的な信者が多いから伝説になれるんだと思うな
本当の素晴らしいバンドは鈍く輝いてるもんだと思うな
BLIND MELONとかブランキーとかね

ニルヴァーナが残したアルバムの中では、本作が一番聴きやすいのでは。インパクトでは「ネヴァーマインド」に及ばないかもしれない。しかし、単純に曲がいいのだ。冒頭「サーヴ・ザ・サーヴァント」以下、耳慣れしやすい苦悩に満ちた、それでいて力強いサウンド。
ひょっとしたら本作は、９０年代以降のアメリカ・ロックのベストかも。そう思ってしまうほど、「単純に優れている」。
☆は４つにしておきました。贅沢ですが「万人ウケしないだろう」アルバムだからです。「ネヴァーマインド」同様。
まあ、レンタル店でもいいですから、一回聴いてみてください。「ネヴァーマインド」でしかニルヴァーナを知らない方は大損しているのです。
高い国内盤を買うよりもこのヴァージョンのほうがいいのでは。まあ、英語に慣れていなくて、どうしてもイミを、という方は国内盤を。でもどっちでもいいですよ。聴いて損はしませんから。

このアルバムはネヴァーマインドを否定した方に聴いてほしい。 きっとNIRVANAに対するイメージが変わるから。

友人の１人は、Nevermindを何度聴いても好きになれないかわりに、このアルバムをフェバリットに挙げている。彼はNIRVANAというよりカート・コバーンの方が好きなのかもしれない。つまりはそういうアルバムだ。

前作「Nevermind」が世界的大成功をおさめたのは周知の通り。そしてカートがカリスマとして祭り上げられていったのもやはり周知の通り。しかし同時にスキャンダルにも囲まれ、心理的にかなり追い詰められた状況にもあったのも事実であったはずだ。このアルバムは、そんなカート・コバーンの闇の部分が投影された作品だと言える。ジョン・レノンのファースト「Plastic Ono Band」が引き合いに出されることがあるが、それと同様に「個人的」なアルバムである。

プロデューサーにスティーブ・アルビニを起用したのもその一環だといえるだろう。彼はこの時すでにピクシーズやPJハーヴェイなどとロック史に名を残す名作を作ってきた前歴があるわけだが、その特徴はどれもバリバリとした金属的で凶暴なバンドサウンドだった。Nevermindの音質は、良くも悪くも整然とトリートメントされたところがあり(そのお陰で大衆に迎合できたわけだが)、その反動としての起用となった。両アルバムを比べてみれば音質の違いは顕著だろう。本作では、音がまるで刃のように鋭い。全方位に攻撃的なサウンドである。

歌詞に目を転じれば、前作以上に突き刺さる歌詞が並ぶ。しかし総じて気付くのは、その矛先が「世界」から「自分」に変化していることである。「Everything is my fault」と歌う「All Apologies」というタイトルの曲で締めくくられるあたり、この内向性にこそカートの心理が窺えるように思う。完全に壊れてしまってからでは面白味はないが、壊れていくその過程に見るカタルシスは魅力的なのである。

結局このアルバムは当然のごとく英米で初登場１位を記録し数百万枚を売り上げ、評論家からも高い評価を得る。しかし(やはり周知のことだが)この後を継ぐオリジナルアルバムは現れず、翌年のカートの自殺をもってNIRVANAは解散する。その死をもって今のロック史があるわけだから、惜しいとかそういうことは言わない。ただ、同じ頃イギリスでRadioheadというバンドが台頭してくるのはなんだか象徴的だと思う。

好きなメロディーではない。ないけど、心に響くものがあった気がする。NIRVANA・・というかカートが何かを伝えようとしているのは分かる。それが何なのかはカート以外誰も分からないが・・・。言葉では表現出来ない物を表現することが出来る、それが歌だと思う。そんな意味でこのアルバムは人に訴えかける作品だと私は信じる。