芸能山城組の集大成
私はアキラをリアルタイムで見た世代なので
映画館でアキラを見てすぐにこのアルバムを買いました
たぶん中学生だったと思いますが
それくらい衝撃的な音楽でした今でこそ民族音楽を取り入れたアーティストは
エニグマ、ディープフォレスト、姫神、東儀秀樹等々大量にいますが
当時は芸能山城組が唯一絶対無比の存在でした
芸能山城組は山城祥二さんをのぞいてプロの集団ではなく
他に職業を持っている人や学生の集まりで構成されている
民族音楽探求の集団で
故に初期の作品群は民族音楽の完全コピーに主体が置かれています
そしてそれプラス、山城さんが作曲をはじめ
色々なアルバムができあがりました
それの1度目の集大成と言えるのが「輪廻交響曲」です
そしてそれをさらに革新させたのがこのアルバム「アキラ交響曲」なんです
今まで芸能山城組がしてきたことの全てが詰まってます
廃盤で昔のアルバムが手に入らない今
このアルバムは芸能山城組のすばらしさを知るうえで
とても貴重だと思われます
人声の可能性を追求した意欲作
ガムラン、ジュゴクなどの伝統楽器を基調としながら、人声に
よる多様なパフォーマンスで聴き手を引き込む。
その内容は、語り、囃し、能、声明、ケチャ、ブルガリア風の
コーラスなど、考え得る限りのバリエーションを備えている。聴き所は、1曲目「金田」における、青森ねぶた祭りの囃しを
元にした逞しい男声合唱、7曲目「変容」の不気味な大音量の
お経のユニゾン、など多数あるが、本作の魅力の大半は、終曲
「未来(REQUIEM)」にあると言って過言ではない。
地声による混声合唱のレクイエムからはじまり、男声の力強い
サンスクリット語の呪の詠唱、そこからジュゴグが堂々と鳴り
響き、第1曲が再現される所など、凄まじい高揚感が得られる
であろう。
そして「ねむれ アキラ ねむれ…」とつぶやくように繰り返
して終わる、まさに完璧な構造のエンディングである。
このように多種多様な伝統音楽の要素を取り入れる事が出来た
のは、山城氏が長年に渡り、世界各地で民族音楽の取材、録音
などのフィールドワークを実践してきたからであり、氏の業績
に対して改めて敬意を表すると共に、本作において見事それを
自作品に昇華させ、不滅の金字塔をうち立てた事に拍手したい。