地下室のメロディー

彼らのアルバムは２枚目からすべて買っていましたが（ＣＤではなくＬＰ時代です。）このアルバムは通しで２回聞いたかなあ、、。それぐらいレベルの低い作品。まずオープニングのいかにもヒット狙いの曲がダメ。曲も歌詞も取ってつけたような出来で、いきなりこれかよって感じです。その後の曲も低調な曲ばかり。中近東風のタイトル曲や、ブルース・スプリングスティーンまんまのラスト９まで、どこを聞けばいいのって感じです。（大体十番街って日本のどこをイメージして作った曲なんでしょうかね、、）「誘惑」あたりからいい曲とそうでない曲の差が激しくなってきて、前作の「マイ・ジェネレーション」にいたっては自身の創作なのかそうでないのかよくわからなくなった状態での今作。私にとってはこれがとどめになり、彼らから少し遠ざかることになります。（高価で出来の悪いライブを連発したこともありますが、、）「破れたハート」が結構いい出来だったんで、解散まで聞きとおすことになりましたが、ある意味、自分の中での「甲斐バンド」はこのアルバムで完全に終わりました。

地下室のメロディー(紙ジャケット仕様)
久しぶりに(当時はLPでした・・・)CDで甲斐さんの青い声を堪能しました。
やはり、この頃の甲斐さんの声には堪らない魅力が有ります。
「地下室のメロディー」は、映画のシーンの様なストーリーが有り好きな一曲です。

オリジナルと４「街灯」・７「スローなブギにしてくれ」のトラックが入れ替え。
今回の紙ジャケシリーズでは”ＲＥＰＥＡＴ＆ＦＡＤＥ”が大幅入れ替えでアルティメイトと
なっていますが、そのほかではこれだけ。
何の意図が？もともと当時、今回の曲順が構想にあったのか？
”虜−ＴＯＲＩＫＯ”も曲順構想が最後まで迷いがあったこと（当初は「観覧車’８２」が１曲目）が、歌詞カードの並びから…。

当時、深夜ラジオで「サードアルバムを制作している時が一番しんどかった」が
口癖の人でしたが、実はこの作品を制作している時が一番きつかったと思います。
まゆみさん、ベーシストとの別れ、過酷なツアーの日々、富と名声を得ましたが、
失ったものも大きかった時期です。
つるべのラジオで「人生プラスマイナスゼロだよ」の言葉がしみます。

全体的に曲調がむずかしいことに加え、次回作以降への実験的なこともあり、
あまりＧＩＧでは演奏されていない曲が多いです。
前作で７００時間をかけて制作したのに対し、この作品は半分以下の時間で仕上げています。

ブレイクしたからこそ書けた「アウトロー」そしてバンドの隠れた５人目のメンバーである星勝との出会い。
サウンドアレンジを含め、この作品はいい意味で弱さと力強さが見えた傑作です。
「十番街のハートブレイク」がバンドと星勝らしさが一番出たと思います。

当時のインタビューで「マイ・ジェネレーションが好きな奴はこの作品は好きになれない」
との記述がありました。
両方ともすばらしい作品ですが、個人的には、この作品が甲斐バンドの最高傑作です。

漂流者（アウトロ−）地下室のメロディ−、スロ−なブギにしてくれ、松藤とデュエットのダイヤル4をまわせ、など、充実した内容のアルバム。

ＨＥＲＯで爆発した人気から、充実期に差し掛かった、内容の濃いアルバムです。

個人的に、オリジナルアルバムのベスト3に入る名盤です