メダラ

これは前ビョークでもなく後ビョークでもない。その間に打つピリオドなんだと私は思います。これは傑作でもなければ駄作でもない。これピリオドだと考えれば、私の中では納得がいきます。前作に比べれば酷いが、ビョークが「ヴェスパタインを作り終わったとき、なんかやるべきことを一先ず終えたって感じがしたのよ」って言っていたそうで、このメダラの次の作品の「ヴォルタ」を考えると、やっぱりメダラはピリオドなんだろうと。

実験作と思われる。

彼女の創作に対する貪欲さは周知のとおりだが、超大傑作だった前作を超えることは至難であり、あえて装飾を排除した声そのものの可能性を追求したのではないか。
しかし、地味で退屈な作品となった。

コーラスもアレンジもバックもやたら豪華で
ビョークの持つ神秘的な世界をより加速させ、消化している。
アレンジが難しくなった分歌声もそれについて行かざるを得ない訳だが
しっかり歌い上げている所はもはやあんぐり口を開けるまでだ。

彼女の作品を聴いていると深海に自由なまま飛び込んだという印象を受けるが
ドンピシャだろう。

このアルバムを聞いて感じたことは、音楽の凄味なんかではなくて
人間の存在の凄味でした。
そんなことを感じさせてしまう何かが、このアルバムにはある。
私はとても衝撃を受けました。

こんな楽曲ばかりなら、歌詞カードが読みづらいことにも納得です。
「歌詞なんて気にせず、声を聴いて感じて」というメッセージが伝わってくるようです。
確かに歌詞なんて気にならない。
歌詞の内容が、声で伝わってきます。

不評と高評価とで分かれてしまうのは、私は理解できる。
このアルバムを買って、もう１年以上になりますが、本当に芯から心から良さが分かったのは
つい最近のことです。

この作品から彼女を好きになった。
彼女は自身に描かれた絵を喰らい膨張していくカンバスのモンスターである。
その存在感が顕著に見出せるのがこの作品である。
私が彼女に期待していたのはこのような作品だ。
ピュアを超越したピュア。
ゆえにカンバスのモンスターと化した。
この作品がそれを証明した。
素晴らしい作品である。