Get Behind Me Satan

　素晴らしかった前作「Elephant」に続く5作目は、ジャックが尊敬する伝説のブルースマン、R・ジョンソンに自身をなぞらえたか、ついに「悪魔」すら自らに従わせるかの如く、魂の叫びが胸に突き刺さる快作！

　まぁとにかくドラムは控えめだし、爆裂するギターもすっかり影が薄い。ただでさえ2ピースでしかないバンドなのに、音数は更に少なく絞られ、アコースティック・ギターやピアノを中心とした楽曲では、己の根源的な感情を剥き出しにするかの如く鳴らされ、聴く者を圧倒する。
　
　（1）のようなギターリフが鳴り響くロックや、（8）のような魂をかきむしるブルースもやはり素晴らしいが、ピアノを効果的に使った（3）（6）の疾走感などの新機軸も目立つし、ピアノ弾き語りによるバラード（13）は絶品だ。
　
　反面、前作までのギターとドラムが織りなす“ヘヴィネス“ばかりを期待すると、やや肩透かしな面は否めないかな。とはいえこのアルバムは、彼らの内なる変化の瞬間を鮮やかに切り取った、ある意味ターニング・ポイントになりかねない作品だ。心して堪能したいね。（ボートラはいま一つかな・・・）。

ホワイトストライプスの五枚目。

前作までと違い激しいギターは鳴りを潜めているため、最初聴いた時は？だった。２，３回聞いた後なんかよく分からないなぁと思い、棚にしまった。

が、数日後何か引っかかるものがあり、再度トライ。うん、いいんだけど、格好いいんだけど、何が格好いいのか、どう格好いいのか、よく分からない。その説明のつかなさに居心地が悪くなり、また棚に戻した。もういいや、よく分からんし、という感じに。

それでもまた棚から引っ張り出して、聴いてみる。何回も何回も。分からないのが悔しくて、何かが心に引っかかって。聴きなれない木琴（？）の音、特段うまいとも思えないドラム、ピアノ、おまけにギターはあまり弾かれていない。別に曲の展開に衝撃的なところがあるわけじゃないと思うし・・・。

何回も何回も何回も聴いて、それでもその格好良さが何なのか、未だによく分からない。でも気づいたころには虜になっている。不思議だ。これはブルースやジャズを聴くときの感覚に似てる。

激しいギター、これでもかというほどのドラミング、身をよじる様にして搾り出されるシャウト。そんなものだけがロックじゃない。一発で耳に残らなくたって、分かりやすくなくたっていい。おいおいそんなにいっぱい音数詰めこまなくたってロックできるんだぜ。ジャックにそう言われてる感じがする。

そしてそれはとても格好良いのである。

静ちゃん山ちゃんではありませんでした＾＾
ルックスだけじゃなくて、音もリズムも歌い方も楽器もどこかふざけてるんだけど…アメリカ人なんですね。この人たちは演奏とてもうまいです。いろんな音を聴いて学習してきたのが伺えられる情報量の多いロックですね。
初めて聴くまでには抵抗あったんだけど、聴いてみて、売れているバンドなのがなんとなくわかる気がしました。
摩訶不思議なロックなんだけどどこか品がよくて…狂ってて、新しくて。
ヒップホップとサンプリング全盛の昨今ですが、この人たちのようにオリジナルな曲、音、生の楽器演奏に徹して新しいものを作っていこうとするエネルギ-、支持したいです！

アルバムは前半はノリノリで後半はサイケでフォ-クでとにかく摩訶不思議です。
聴いてて時々つらくなる時もありますがシチュエ-ションによってははまります。

アメリカの南海キャンディ-ズも捨てたもんじゃないですね

ドラムスとギターだけで圧倒的な存在感と迫力をたたき出しているホワイトストライプス。今作品は、ピアノ、マリンバ、木琴などを用い、新たなロックの可能性というものをこれからも追及していくのであろうと感じさせてくれる内容だと思います。ただ、前作に収録されている「Ball and Biscuit」があまりにもインパクトが強すぎて、どうしても比較対称してしまいます。今後にも期待して星4です。

伝説のブルースマンであるロバート・ジョンソンを想起させるタイトルといい、ほとんどの曲がエレキギターなしのアコースティックでプリミティブ、というか古典的なサウンドスタイルであることといい、これはもうジャックのブルースに対する並々ならぬ情熱と執着心が生み出した混じりっ気なし正真正銘のブルースアルバムと言っていいと思います。
前２作のような電気ビリビリのシビれるようなギターリフはあまりないので、そういう意味ではつかみにくい感じはあるかもしれません。多分ブルースというものをあまり知らない人には理解しづらい作品だと思います。ロバート・ジョンソンやレッドベリーのようなブルースの古典を、できるだけ原型に近いかたちで現代に甦らせることこそ、ジャックがこのアルバムに込めた意図だったのではないでしょうか。そしてそういうブルースの古典の魅力とは、あまりにも生々しいまでにむき出しのパッションにあるのだろうと思います。ジャックのヴォーカルが明らかに前２作に比べてものすごくエモーショナルで感情がむき出しになっているのは、そういう理由からなのでしょう。
現代的なロックの手法からすれば、この作品はロックと呼ぶにはサウンド的に脆弱に聴こえるかもしれません。しかしそんな小賢しい方法論やギミックなしで、裸の感情をぶつけてくる演奏と歌声に宿る熱い魂を感じて欲しい１枚です。