硫黄島からの手紙 (特製BOX付 初回限定版) [DVD]

　硫黄島というのは東京の小笠原諸島の島で、今からおよそ６０年以上も前に、第二次世界大戦最大の激戦地の一つとなった島です。

　第二次世界大戦を終えて今の日本に戦争を体験した人は、いったいどれくらい生き残っているのだろうか？

　軍人は戦って死ぬのが名誉であるが、まだ死にたくない、生き残って愛する家族に会いたいと心では願っていても顔には出せず、家族へと手紙を書き続けていく。

　もう届くかわからないとわかってはいても、書いていると気持ちがホッとするからと・・・。

　場面が進むにつれ、この世のものとは思えないような悲惨な光景が目に焼きついてくる。

　それは、魂の奥まで突き刺さってきた衝撃でした。

　作品全体に漂う重い絶望感に、映画を観終わると底知れない悲愴感に襲われるかもしれない、でもそこから私達は目をそらしてはならない。

　人間が長い歴史の中で繰り返してきた、そして今も繰り返されている過ちを。

　そしてわすれてならないのが、いま現在も世界のどこかで戦争は続いてるという事を・・・。

衝撃的な映像の連続でした。ラストで、本土の家族の元には届かなかった硫黄島の
兵士たちの手紙の束が現代の調査であらわれた時には、思わず涙がこぼれました。
戦争の愚かさというか悲惨さを改めて実感し、胸に応えました。

アメリカ人が撮った最初で最後の日本語での映画？というのもアメリカ人が母国語以外で映画を撮るのはとても珍しいことだから。最近作られたアメリカ産の「SAYURI」という作品でも中国人のチャン・ツィーイーが日本人役で英語を喋っていましたからね。

アメリカ人というのは「正義」というフレーズがとても好きらしく、戦争映画には必ずと言っていいほどこのセリフを入れてくる。そしてこの「正義」というのは大抵アメリカ人にとってのモノのことを指し、彼らは他国の「正義」については、語れる視野や柔軟性を持ち合わせていなかった。しかし硫黄島で起きたアメリカと日本との戦いから６１年たった今、双方の立場から見たこの戦いが、映画として残されることとなった。
主人公の渡辺謙演じる栗林は、現場の状況を把握する能力に長け、部下のことを思いやるアメリカ帰りの将校。この時代にして早くもアメリカナイズされた独特な人格なため、上部の人間には理解を得られないのだが、硫黄島での戦いでは全権を委ねられる。現代に置き換えると、MBAを取得した人間が経営の傾いた会社を任されるのだが、そのやり方に頭が付いて行けない古株と、尊敬を寄せる若者といった感じ。
作品を見ていて面白いと思ったのは、徐々に上官の演説意図が変化していくとトコロ。アメリカ軍が上陸してくる時には「天皇万歳」だの「お国のために」だのと言っていた形式張った演説が、追いつめられ敗戦を覚悟した時、表面上だけであった戦争意義というものに気づくこととなる。このときの心の解放というか吹っ切れた感じが、とても感動的だった。
肝心な戦闘シーンでは、ドンパチ加減がとてもハリウッド的で、リアリティを追求したはずの戦争映画のわりにはイマイチの演出。ランボーじゃないんだから…..ってちょっと思った。実際の戦争というのはもっと地味だったはず。

すでに指摘されているように、この映画で描かれていることは実際の「硫黄島の戦い」と比べればはるかに「きれい」過ぎる。しかしこれはドキュメンタリーではなく映画なのだ。事実はもちろん無視できない。しかし映画というものが、淡々と事実を映し続けるのではなく、そこから監督が抽出した「語るべきメッセージ」を描くためのものである以上、史実と比較してきれい過ぎる云々でこの映画を批判するのは無意味だと思う。第一、「男たちの大和」もそうだが、日本人が撮った戦争映画は露骨なお涙頂戴に走りすぎて、私にとってそちらのほうが鑑賞に堪えなかった。

この映画を鑑賞していてもっとも強く感じたのは、戦争の恐るべき無意味さである。一瞬前まで会話していた戦友が次の瞬間には火炎放射器にやられて燃え上がっているという描写。上官の介抱さえできぬまま敵兵に殺されるという描写。国のことをしみじみと思い出した次の瞬間には敵襲が始まっているという描写。そこには多くの日本映画で描かれるような「お涙頂戴」の余韻に浸っている余裕は全くない（もちろん兵士の心境、回想を描いた描写はたくさんあるが）。戦争は本来ドラマ化する余地がないものなのだ。そんな単純な現実を、この映画は(映画という形を保ちながら）実にうまく描いている。

演技が下手すぎる。映画の中の日本兵がアホすぎる。
士気も低すぎる。おかしな点も多々ある。

とても耐えられない。
レビューを書くためなんとか最後まで見たが、これはある意味犯罪だ。
所詮アメリカ人が作った映画、こんなものか。