My Name Is Buddy

もっと英語の歌詞を理解したい歴史を知りたいということであえて日本盤を買いました。
聞いてみると、ふとJerry Garcia & David Grisman のOld & in the wayを思い出しました。
カリフォルニアの爺さんてこんな風になるんでしょうか。でも好きです。

私は英語が理解できないので、対訳のついた国内盤を買った。歌詞のみならず、ライ自身による１７曲全ての解説の訳も付いている。（注釈も丁寧）　この作品は、ライの「音」だけを追ったのでは、５０%も聞いたことにはならない。全曲を通して近代アメリカの労働者の戦い、公民権運動、宗教、人種差別問題などを先達のミュージシャンの詞や労働歌を絡めながら、総括的に歌い込んだ７０分以上の大作。フォークの根源、アメリカの伝統音楽のルーツとがっぷり四つに取り組んでいる。　我々日本人には馴染みのない事例も多いのだが、ライがアメリカ人であり、その人と音楽が好きなら、中古ブティックでアンティークのアロハを漁るような聴き方はよした方がいいだろう。

暖かいアルバムです。一言で言えば、これまでのアルバム全部を１枚にまとめた感じだと思います。17曲は、こんな感じです↓
いきなりカントリーフレーバーたっぷりにスタートし、Van Dykeのピアノが入り、Boomer's Storyあたりの雰囲気で、カントリー/ブルーグラス系の曲が続きます。
5曲目で、フラーコ・ヒメネスが入り、テックスメックスに、6曲目は、テリー・エバンス＆ボビー・キングと一緒に、少しヘビーに展開します。
7曲目は、女性Voをフューチャーして、Jazzに入ってそうな雰囲気になり、再び、カントリー/ブルーグラス系、テックスメックスの曲が続きます。
中盤は、11曲目に、レトロでチープな録音のブルース、12曲目で、クロスローズの頃の雰囲気のヘビーなロックが楽しめます。
そして、後半は、待ちまったスライドが聞けるカントリーブルースの13曲目から、サントラ時代の雰囲気の14曲目、沖縄の香りがする15曲目、美しく優しい16曲目、しっとりとスライドが素晴らしい17曲目と続く、1.1時間。最高です！

コンスタントに良質な作品を発表し続けてはいたものの、もっぱら裏方に徹したような作品からせいぜいギタリストとしての共演作止まりで、自己名義の前作『チャベス・ラヴィーン』にしてもその印象は払拭されず、もう二度と純粋なソロはやらないのか、とかなり悲観的になっていたのは私ばかりではあるまい。

が、今回のアルバムは遂に自ら主役を張ったファン待望の”ライ･クーダーらしい”内容で、古くからのファンにも留保なしにお勧めできる会心作だ。

多くの曲でリードヴォーカルを取り、自作曲は異例の多さ、もっともそこには彼がこれまで追求してきたアメリカン･ルーツ・ミュージックのエッセンスがふんだんに盛り込まれている、という具合で、『Boomer's Story 流れ者の物語』やサントラ作品『The Long Riders』などの名作を思い起こさずにはいられない。

ミュージカル・ジャーニーも多いに結構だが、やっぱり今後もこういうのはちょくちょくやって欲しいものだ。

　Ry Cooderと言うと「紫の峡谷」、「チキンスキン・ミュージック」あたりが有名どころでしょう。とりあえず、これまで人に勧める分には私もこの２枚を勧めていましたし、これからも間違いは無いでしょう。が、今回の作品でお勧めのアルバムが１枚増えました。間違いない名盤です。
　Buddyと言う猫のストーリー。この猫と蛙とネズミが、古き良きアメリカから醜いアメリカまでを旅していくと言うような話です。
　いつものおなじみの面々から新たなゲストまでみんなでこの味わい深い（？）ストーリーを奏でています。あのゆったりした音は健在。Ryの追い求める世界はこういうものなのでしょう。
　今回は、ブックレット付きでデジパック仕様とパッケージにも凝っています。ストーリー、挿絵もあり、歌詞もばっちり載っています。高い国内盤を買わなくても、お安い輸入盤で十分楽しめます。
　ゆったりしたRyの歌が思い切り楽しめる間違いない名盤です。