姑獲鳥の夏『魍魎の匣』公開記念版 [DVD]

その独特の作風から一世を風靡して、のちに一連の＜妖怪シリーズ＞として今につづく京極夏彦のデビュー作の映画化。

私はもちろん何年か前に原作を読んでいましたが、それでもこの映画のストーリー展開はいまひとつ要領を得ませんでした。プロットは何がなんだかわからなくて、京極堂の謎解きだけが延々とつづいた印象しか残りませんでした。

配役そのものはそれなりに原作にマッチしていると思いましたが、関口と京極堂こと中禅寺はともかく、榎木津をはじめとして、他の登場人物たちはその行動自体が原作ほど生かされていませんでした。

映像も終始暗くて、この小説の持つ“京極ワールド”の陰鬱としたおどろおどろししい雰囲気だけを強調した映画だったように思いました。

初めて見た時は独特の演出だなぁ…と思いましたがじっくり見るうちにその怪しげな雰囲気にのみこまれてしまいました。賛否両論あると思いますがこの演出でこそ怪しげな感じが出たと私は思います。淡々として静けさがあるシーンやアップじゃないシーンも多く、そこが逆に引き込まれました。
ただ、誰かと一緒に見るにはあまりむかないかもしれないですね…

原作ほどの満足感が得られないことははじめからわかってたけど、ここまで裏切られたら、がっかり。
迫力と妖しさがない。
配役も間違い過ぎてる。
こんな健康的な男らしい京極堂はどうでしょう？
大事な役であるはずの原田知世も、お嬢さん芝居で、全然キレたところがない。
いっそ、関口の妻役の篠原涼子がやったほうがよかったのでは？
愛読者はそれぞれ自分のイメージがあるだろうから、みんなが満足するのは無理でも、もう少しどうにかしてほしかったです。

原作と映画は違う物。と言う意見も分かりますが、この映画は原作と別個にして考えても如何なものかと思います。
私がみた感じでは完全な監督の「自己満」。効果音ばかり大きく役者の声は聞こえない。ワケわからんカメラワーク。構図。変な照明。
外国の監督さん何かによくいる、「俺ってこんな表現方法使っちゃうんだよね」「俺の考えって皆と違うんだよね」
っていうのを映画に取り込んでいるタイプです。〜〜ここからは原作を読んだというのを加味しての意見です。
やっぱり頂けません。「姑獲鳥の夏」に限らず京極夏彦さんの作品は前中盤の長い会話などがあって初め終盤の意味が解る作品だと思います。
しかしこの映画はその説明が上手に成されていない。あの長い原作です、二時間の中に入れるのが難しい事だとは分かっています。でも映画化するのならそれ相応の(視聴者を納得させる)責任も持って頂きたい。
終盤の京極堂の説明の所なんか、原作読んだ私でも「はぁ?」と言ってしまいそうな程説得力がありません。
また役者ですが皆さん原作よりボリュームダウンです(ここからは個人差があると思います)。京極堂はいやに人間臭い。もっと人間離れした雰囲気であって欲しかった。榎さんはエキセントリックさがかなりダウン。てか阿部さんは好きですが、けして色白で人形の様な顔ではないでしょう。
木場ですが、ここが1番納得いかない。何ゆえ宮迫さんなのでしょうか。次回作なんて木場が重要な役回りなのにこれじゃあなんだかなぁ…。
関口は陰鬱さは出てましたが、喋らなすぎ。原作の京極堂との論議などほぼ皆無。

本は全部一通り読んでおり、次回作の為にDVD借りてきました。
あれ程の原作なので映画好きとしては、映像は観ないが方が良いかな〜とは思っていましたが、
やっぱり観ない方が良かったです。途中から、もう観るに耐えませんでした。
役者がどんなに良い演技をしたとしても、映画は目と耳で感じるもの。
その点からいうと、まったくどうしようもない映画と言いたい。
構図、展開や音楽が、言おうとしている場面に全く合っていない。
特に酷いのが、ライトアップ。
見せるんだから、陰影、光の入れ方が変だったらその映像は死んでしまいます。
これこそ、日本映画が世界に認められているものなのに、この映画は意味不明のライトアップや挿絵が入り、
１カットとして、「あ〜、こんな映像になったんだ〜」と思わせてくれるものはありませんでした。
急ごしらえのTVドラマでも、もっと映像はましですよ。
役者、原作が良くても駄作になった作品です。
☆は、映画としての出来で、役者さんの功績を入れないで付けました。
次回作の為に、この作品を見る必要はありません。